原田知世 （はらだ　ともよ） さん：
●1967年　長崎県長崎市出身
・筆者より、わずかにお姉さんです！
　しかし、そう思えない若さがあり、しかも洗練された美人だと思います！

●1982年　＜薬師丸ひろ子＞　さんに続く　＜角川映画＞　のスターを生むべく行われた　「角川映画大型新人募集」　にて　（そのまんまのタイトルですが…）　「特別賞」　を受賞したことが芸能界入りのきっかけとなりました！
　そして　＜薬師丸ひろ子＞　さんをスターダムに押し上げた名作　「セーラー服と機関銃」　のテレビバージョンにてデビューを果たします！
・皆様はおそらく、完全リニューアルされた最近の　＜セーラー服と〜＞　をご存知でしょうね♪
　主演はもちろん　＜長澤まさみ＞　さんで、ドラマも話題になりましたが、元々は　＜薬師丸ひろ子＞　さんの映画が最初、しかも原作はマンガでした！
・筆者の過去記事では、こちらを紹介しています♪
⇒ 0134　薬師丸ひろ子　　セーラー服と機関銃　（2006年10月14日記事）

●その後1983年に　＜原田知世＞　さんにとって、映像作品としても、音楽作品としても代表となる映画　「時をかける少女」　が発表され、一躍全国区の人気を博します！
・筆者の過去記事では、こちらを紹介しています♪
⇒ 0044　原田知世　　時をかける少女　（2006年6月10日記事）

●さらに数々の主演映画が発表され、女優としての人気は確固たるものになります！
（代表作品などを少々）
・時をかける少女　（1983年）
・愛情物語　（1984年）
・天国にいちばん近い島　（1984年）
・早春物語　（1985年）
・私をスキーに連れてって　（1987年）
・彼女が水着にきがえたら　（1989年）

●音楽面では　＜時をかける少女＞　以降、当初は　＜アイドルポップス＞　として、これでもか？　と思える程の著名・大物ミュージシャンやアーティストが参加、優れた楽曲を発表し、1990年代からは、彼女自身が作詞を手がけることも多くなり　＜アイドル　〜　ひとりのアーティスト＞　と確実な成長を遂げ、コンスタントに音楽活動を長年継続している　＜女優　兼　アーティスト＞　という先駆者になっています！

●アイドル的要素が強かった時代から継続してきたことですが、その後の洗練された大人女性としてのイメージ、それでいて、優しく癒される印象のある　【彼女の声】　と　【ルックス】　から　＜CM出演＞　を長期に渡り果たし、それもまた彼女の芸能界史において、貴重なことだと思います！


　今回は先に書いておきますが、筆者個人としては、まさに理想の女性像のひとりとして君臨する存在で、デビュー期のあどけなさから、ここまで美しさを増した人も少ないだろうな…！　と思える　＜大人女性＞　って感じです！

　これを踏まえた上で　（って、何を踏まえて？？　などとは指摘しないでくださいね！）　彼女の今回の紹介楽曲である　『 どうしてますか 』　を書くことにします！！

　この楽曲は、彼女にとって8枚目のシングルにあたる作品で、冒頭で触れているように、CM楽曲としてオンエアされたものです！
　ただ、それまでの7楽曲が全部彼女が出演した　＜映画作品　や　テレビドラマ作品＞　の主題歌等であったことを考えると、ひとつの分岐点であったようにも思えます！

※現代では、タイアップにおける比率として、CMから火がつく場合も多々ありますが、かつてのタイアップの重要度としては、やはり　＜映画主題歌・ドラマ主題歌＞　の方が上だったと思います！
　何故なら、まさに映像文化の象徴で、今みたいにPCやDVDで、個人主義（パーソナルな部分）　で鑑賞するよりも、当時は世間一般の風潮として、実際にテレビを見ることで、そして映画館に足を運ぶことで、文化を吸収する機会が多かった、という違いにあります！　（大衆主義とでもすべきでしょうか！）

　分岐点という表現を先ほど行いましたが、業界的事情は今書いた通りですけど、彼女自身が　＜ボーカリスト＞　として、劇的な変化を果たしているのは、実はもう少しあとに発表される作品以降だと思います！
　今後、うちのブログで記事にする予定ですが、特にシングルだと　＜雨のプラネタリウム＞　という楽曲以降、すごく印象が変わったように筆者は感じています！

　では、彼女のボーカルスタイルの魅力は、どこにあるのでしょうか？

■どこか　【甘い感じ】　がする、アタック感の薄い声質♪
　こう書かれて　「それ、何？」　と言われそうですよね…
　J-POPの中でも、特に　＜R&B＞　の分野におられる、パワフルさを備えたボーカリストをイメージしてください！
　まず、発声の段階からして、息をキチンと吐き出してますよ！　と言わんばかりの歯切れ良さがあって、特に言葉が切り替わるごとに、言葉の先頭部分では、アタック感があると思いませんか？
　それに比べれば、彼女や　＜中谷美紀＞　さんに代表されるボーカリストって、アタック感よりは、なんだか持続的な　【声質】　のようで、ノドからのみ声を出してるような　＜線の細さ＞　っぽい部分があって、その弱そうな部分が、女性としての可愛らしさを増してるような気がします！

■非常に真っ直ぐな　【声質】　であること♪
　これは、アイドル歌謡だって、そこまで真っ直ぐじゃないでしょう…？　と思えるくらい、違いがあると思います！
　普通、ある程度歌いこなしてくると、聞き手にとっては　「…別にそこまで頑張らなくても？」　と思えるほど、伸ばす歌詞の部分において　＜ビブラート＞　（演歌などでは　＜こぶし＞　という表現がシックリきますね♪）　を多用しますよね？
　これが、彼女を始め、筆者にとっての癒し系女性ボーカリストに共通しているのは　＜異常なくらいビブラートが見受けられず、真っ直ぐ自分の声だけを発している＞　んですね♪
　ボーカリストの本領としては、やはり　＜ビブラート＞　も織り交ぜつつ、感情を前面にアピールするだけの力量も必要なのかと思います！
　しかし、もしそれが自分の友人・彼女・恋人が歌ってくれる場合、プロそっくりに歌いこなす人を除けば、ある程度　＜普通っぽさ・良い意味での素人っぽさ＞　を感じてもいいんじゃないか？　というのが筆者の持論です！

　主だったところで、この2点を書きましたが、彼女の　【声質】　って、この　＜か細さに似たもの＞　と　＜真っ直ぐな感じ＞　の調和が取れてて、1980年代以降定着したであろう言葉を借りると　【ガールズポップス】　における、正当な評価だと思えます！

※これ、1970年代だと、まだ　＜アイドル　or　アーティスト＞　のどちらかに振り分けられてしまったような気がするんですよね…

　あと、これは過去記事にて　（“時をかける少女”）　書いていることと重複しますが　「ボーカルの音程が、合わない場所もある♪」　ということでしょうか！

　…これもですね、読者の皆様からすれば　「なんだよ、それ？」　と言われそうですね？
　だけど、考えてもみてください！
　最近のレコーディングの　“常識”　というのは
⇒ 元々、どれだけ下手であろうと、＜PC＋ソフト＞　を使って、ボーカルのミスまでも、無理矢理修正してしまうこと、です！
　こんなバカげた話もありませんが、皆様は残念ながら、普段そういう　＜加工物＞　を耳にしています…
（注意：逆に考えたら、そこまで突き詰めて作業するエンジニアの技・力量こそ、すごいものがあるんですが！）

　それに比べ、音楽の英才教育を受けたわけでもない、しかも女優と兼務している彼女が、自分の持てる力を　（あくまで当時、です！）　けなげに表現していること！
　こっちの意味の方が、どれだけ貴重か！！
　少なくとも筆者には、その素直さに好感持てますし、製作サイドの愛情みたいなものを感じずにいられません！
　ファンとしては、どれだけ　＜音楽の授業で無理矢理教えられるような正確さ＞　を求める訳でもなくて、いかに　＜本人らしさ＞　があるのか？　という部分を大事にしたい心理、あると思いますが、いかがでしょうか？

　さて、ここまで彼女の　【声】　について書きましたが、楽曲そのものの完成度は、どうだったのでしょうか？

　作詞は　＜田口　俊＞（たぐち　しゅん）さん、作曲は　＜林　哲司＞（はやし　てつじ）さんが手がけていますが、両名とも、J-POPにおいて多大な功績を残しているプロフェッショナルで、今回の　『どうしてますか』　では　＜原田知世＞　さんの魅力を最大限引き出しています♪

※この両名の生み出した作品、ここでは紹介しきれませんが、是非検索から御覧頂きたいです！
　皆様が　「あ、あれも？　え？これも？？」　と思える大ヒット作品を多数生み出しています！

　この曲の歌詞ですが、一年前の　（これは歌詞に含まれる“去年の服”　の部分から推測しました！）　過ぎ去った恋愛体験を、二人で歩いた　“坂道”　で見える　“花吹雪”　の美しすぎる景色の中で思い出しながら振り返っている、そして確かに成長している自分自身の現在と重ねて表現された、それは素晴らしい内容です！
（歌詞全文は、文末リンクから御覧下さい！）

　また　＜林　哲司＞　さんが書き上げたメロディーラインは、思春期の揺れ動く心情などを、切なさも感じつつ、爽やかに受け止められるものとして、これまた見事なものとして、形作られています！

　そして！
　筆者はこのブログにおいて、特に　“アレンジャーの功績”　なる部分を重要視して記事にしますが、このガールズポップスの名曲に大きく寄与しているのは　【故：大村雅朗】（おおむら　まさあき）氏　です！
（当ブログでは、何度も彼の名が登場しております！）

　先述しているように、当時の　＜原田知世＞　さんの　【声質】　って、まだまだ線の細い感じのするもので、仕上がりまで　＜か細く、弱々しい感じ＞　を狙うと、何もかもが弱さに満ちた内容で、コンパクトになってしまいそうです…

　だけど　＜田口＞　さんが書き上げた歌詞では、しっかりと過去を受け止めて、前に踏み出せる強さや成長を表現し　＜林＞　さんが生み出したメロディーは、切なさも織り交ぜながら、しかし　＜田口＞　さんの歌詞同様に、揺れ動きながらも成長する女の子らしさを表現したものです！

　＜大村雅朗＞　さんの手腕って　【作詞・作曲の時点で込められたものを、どれだけ聞き手の印象に刻み込むか？】　という部分で、最大限発揮されてきました！
　それは、彼が生前関わってきたアレンジ楽曲を眺めてもらうだけで、いかに皆様が彼の音楽に親しんできたのか？　すぐにわかっていただけることを信じます！

　彼がこの　『どうしてますか』　で手がけた内容は、歌詞の繊細さに比べれば、結構ハデ目の、むしろロックっぽい音でまとめて、特にドラムやベース部分で、アタックが強調されたビートを生み出し、そこに　（実にプロらしき音なんですが）　ギターが数本重ねられて、キーボードで全体の彩りを添える、彼のアレンジにおける　“定番”　のひとつが用いられています！

　もし歌詞を耳にしないまま、皆様がカラオケ状態で聞いたとすれば、全然違う歌詞を想像するかもしれない…　ってくらい、ビートは強調されていますし、印象も異なるかもしれません…
　ところが、彼の生み出すマジックは、元の歌詞やメロディーが100パーセントの出来だとすれば、それが150パーセントにも200パーセントにもなる神がかりなもので、日本を代表する数多くの大ヒット曲にて、彼の手腕を皆様は知らず知らずのうちに聞いているはずです！

　筆者は数多くのCDやMDを所有しますが、ガールズポップにおける名曲として、かれこれ20年くらい愛聴していますし、それは今後も続くと思います！
　実際、この記事を予定した時点から数えると、連続50回以上は聞き続けていますが、飽きることなど一切無く、さらにリピートして聞き続けたい！　と思える作品ですし♪

　是非皆様にも、歌詞に含まれる　“花吹雪舞う”　景色をイメージしてもらいながら、耳にしてほしい作品なんですけどね♪

（最後にひとこと）
　この曲を選んだ理由として、歌詞の中では、今はもう逢えない相手について　『 貴方は今、どうしてますか…？ 』　という投げかけも込めて表現されています！
　筆者の場合、個人の恋愛を振り返る中で、同じように思うこともありますが、それよりも今回は、今まで関わらせてもらった　【ブログ界の交流先の皆様方】　に対し、この想いが強い、ですね…

　各々の事情もあり、ブログをしばしお休みしておられる方、そして、ブログの世界から身を引いた方…
　人間の関わりって、永遠じゃないかもしれないし　（普通、そうだと思います…）　期間として長いのか？　短いのか？　って差はあると思います
　ただ、その中でも　＜ネットという、どちらかと言えばバーチャルな世界＞　なんでしょうけど、関わらせてもらえた全ての皆様方に対し、筆者は感謝しています！
　その恩人の皆様方、今は　『どうしてますか』　？
　という思いを込めて、書いてみました！！

　もしその皆様方の中で、うちのブログを今もなお読んで下さる人がいるならば、コメントやメールで直接返事を頂けなくても　（頂ければ、なお嬉しいですけどね…）　地道にこうして継続していることを、感じてもらえれば！
　そう、受け止めて頂けるように思いたい、です！


今回のリンク先
★どうしてますか　　Uta-Net　　（歌詞掲載部分）

★Sony　Music　Online　Japan　原田知世　（ 以前の所属レコード会社 ）
　ここではアルバム　“DREAM PRICE 1000 / 原田知世　時をかける少女”　が紹介されていますが　『どうしてますか』　の試聴が可能です！（PCからの読者様限定です！）